طـــــلب ضـــروري كتير كتير ،،

[PaLeSt!Ne SouL]

شكل السيناريو

Format

ربما يبدو الشكل المستخدم في كتابة السيناريو غريبا بالنسبة للكاتب حديث العهد بكتابة السيناريو، لكن الالتزام بهذا الشكل تقليد يجب تعلمه كجزء من الحرفة، ليصبح تلقائياً بعد قليل من الممارسة.
ولذلك يهتم صناع الأفلام كثيرا بالشكل الصحيح لكتابة السيناريو الذي يعتبر اختبارا حقيقيا لمدى حرفية السيناريست . وحتى يمكن فهم معنى "الشكل الصحيح" لابد من معرفة الفرق بين المعالجة السينمائية , والسيناريو النهائى.

المعالجة السينمائية :

المعالجة السينمائية هى السيناريو المكتوب بغرض العرض على شركات الإنتاج، وغالبا ما تكتب في الزمن المضارع, وبأسلوب المشهد الرئيسي أى تكتب فيه رؤوس المشاهد ووصف مختصر لكل مشهد والحوارالخاص به ، ولا يحتوي مطلقا على أية توجيهات فنية تخص زوايا الكاميرا أو الصوت أو الموسيقى أو المونتاج، كما لا يتم تضمين أرقام المشاهد ولا التقسيم إلى لقطات، فكل ذلك يتم تضمينه في الكتابة الإبداعية أثناء كتابة السيناريو النهائى . كما أن أسماء الشخصيات لا تميز إلا عند ظهورها للمرة الأولى, وغالبا ما يستخدم ضمير المتكلم الجمعي في الوصف , مثلا : نرى أحمد يخرج من الغرفة . ويهدف هذا الأسلوب إلى جعل السيناريو سهلا ومغريا بالقراءة بقدر الإمكان.




السيناريو النهائى :
أما السيناريو النهائى فهو يتضمن المعلومات التالية :

رؤوس المشاهد Scene Headings :

يتكون رأس المشهد من أربعة أجزاء:

الأجزاء الثلاثة الأولى منها تكتب في سطر واحد على اليمين وعلى اليسار وهى:

1-الإشارة إلى (رقم الممشهد ) .

2-الإشارة إلى الوقت (ليل/نهار), وأحيانا إذا كان فجرا أو غروبا.

3-الإشارة إلى الداخل أوالخارج (داخلي/خارجي) .

4-الجزء الرابع يكتب في منتصف السطر التالي وفيه يذكر مكان المشهد .






هناك عدة حالات يتم فيها توضيح ظرف المكان والزمان على رؤوس المشاهد بطريقة خاصة:

1. الشهر / السنة أو الفصل : تكتب إذا كانت مشاهد السيناريو تتراوح بين عدة فترات زمنية.

2. عودة إلى (مكان أو فترة زمنية): تستخدم إذا كانت المشاهد تتراوح بين أكثر من مكان أو زمن، مثلا: عودة إلى الحاضر يمكن أن تستخدم بعد عودة إلى الماضي flashback.

3. بعد مدة : تستخدم داخل المشهد الواحد لبيان حدوث نقلة زمنية بسيطة في نفس المكان.

4. رجوع إلى الماضي : FLASH BACK تشير إلى أن المشهد التالي يحدث في زمن سابق.

5. فوتو مونتاج : تستخدم للتعبير عن أن المشاهد التالية القصيرة مرتبطة ببعضها البعض .

6. قطع متبادل : Intercut لبيان أن المشهد التالي يحدث في أكثر من مكان في نفس الوقت (مكالمة تليفونية مثلا) .

وغالبا ما تتم كتابة رأس المشهد في هذه الحالات الخاصة في سطر منفصل، مثل :


خريف 2001

مشهد 102
ليل / داخلي

غرفة المعيشة


لكن الحالات الثلاث الأولى يمكن كتابتها بين أقواس في نفس السطر بعد رأس المشهد العادية، لتجعل الكتابة أكثر انسيابية، مثلا : ليل/داخلي (خريف 2001) .



وصف اللقطة :

الوصف السردي للقطة هو رواية القصة كما تحدث على الشاشة. ويبدأ الوصف السردي هذا مباشرة تحت سطر رأس المشهد، وينبغي أن يكتب فيه كل ما يمكن رؤيته أو سماعه فقط، مع التركيز على الحركة التي تدفع القصة إلى الأمام. ورغم أنه يجب أن يكون مختصرا، لكنه لابد أن يحتوي على ما يشد القارئ الذي سيعرض عليه السيناريو.

وعلى عكس الكتابة الروائية، يجب أن تتم ترجمة كل شيء في السيناريو إلى صوت وصورة، لذلك لا ينبغي أن يحتوي الوصف على أي شيء لا يمكن رؤيته أو سماعه ، فمثلا لا يمكن وصف مشاعر شخصية ما ، لأن المشاعر لا يمكن تصويرها أو سماعها . ولكن ينبغي إظهار مشاعر الشخصية وأفكارها في شكل فعل ما ، هذا الفعل يمكن أن يكون حركة أو حواراً أو مشاهد رجوع إلى الماضي. وفي الطرق القديمة لكتابة السيناريو كانت أسماء الشخصيات والمؤثرات الصوتية داخل فقرة الوصف يوضع تحتها خط لتمييزها ، أما الآن فيتم الاكتفاء بتمييز اسم الشخصية بوضع خط تحتها عند ظهورها للمرة الأولى فقط .

توقيت صفحات السيناريو:

هناك افتراض معروف في صناعة السينما أن صفحة واحدة من السيناريو تساوي دقيقة على الشاشة، وبما أن متوسط زمن الفيلم الروائي الطويل حوالي 120 دقيقة، لذا يفضل أن يتكون السيناريو من 120 صفحة تقريبا. ويفضل أن تغطي الفقرات الوصفية عددا من الصفحات يساوي عدد الدقائق التي من المتوقع أن يستغرقها على الشاشة.
فقرات الحوار :

تتكون فقرات الحوار من ثلاثة أجزاء: اسم الشخصية، أسلوب الإلقاء، الحوار , فمثلا :

اسم الشخصية: كمال

أسلوب الإلقاء: بهدوء

الحوار: أنا بريء

وتكتب أسماء الشخصيات في فقرات الحوار خارج عمود الصوت لتمييزها، بينما يكتب أسلوب الإلقاء داخل أقواس. ولا يجب كتابة أسلوب الإلقاء إذا كان واضحا من الحوار ويفضل استخدامه عموما في أضيق الحدود. ويمكن أيضا وصف الحركة المصاحبة للحوار مكان أسلوب الإلقاء إذا كانت تقتصر على جملة قصيرة تساعد على تدفق الحركة.



وعندما يكون حديث الشخصية نوعا من السرد, أي سرد حوارعلى صورة لا تظهر فيها هذه الشخصية، أو على صورة الشخصية في مونولوج داخلي, يكتب أمام اسمها صوت على الصورة VOICE OVER ، أما إذا تحدثت الشخصية من خارج الكادر فيكتب أمام اسمها صوت من خارج الكادرOFF SCREEN وذلك بعد اسم الشخصية.